Nytt samarbeid med Merete Jonvik

dybwikdans har engasjet sosialantropolog Merete Jonvik til å følge produksjonen «Borte». Jonvik er interessert i kunstprosessen og i denne sammenhengen hvordan vi arbeider frem et arbeid som tematiserer døden. Hennes bidrag i prosessen skal publiseres som en scenekunstfaglig publikasjon.

Merete Jonvik er sosialantropolog og sosiolog, med en doktorgrad i sosiologi fra Universitetet i Stavanger (2015). Jonvik jobber som førsteamanuensis i sosiologi ved Institutt for medie- og samfunnsfag ved Universitetet i Stavanger, og underviser i tema som sosial ulikhet og materiell kultur. Hun forsker innenfor kunst- og kultursosiologi, for eksempel på barns opplevelser av Den kulturelle skolesekken, deltagelse og involvering, og på samtidskunst. Jonvik har, sammen med Eivind Røssaak, Hanne Hammer Stien og Arnhild Sunnanå, gitt ut boken Kunst som deling, delingens kunst (2020), om kunstneriske og kuratoriske praksiser i samtidskunstfeltet i Norge, Samarbeid mellom små og store vesen (2021), sammen med Hans Edward Hammonds, og rapporten Infrastrukturelle undersøkingar. Ein rapport om Atelier Kunstnerforbundet, som var en ekstern evaluering av atelier- og utviklingsprogrammet Atelier Kunstnerforbundet.

Tilknyttet dybwikdans er hun også interessert i kunst- og kulturaktørers roller i nærmiljøet, involverende strategier i kunstproduksjon, og kunstformidling for de aller minste. 

Undring om identitet på barns premisser

Contemporary Art Stavanger ved Magda Hognestad har anmeldt vår Forestilling Prinsessen på erten. Forestilllingen spilte sist i Japan i juli/august 2022. Den spiller ved Dansens Hus i april 2024. Les anmeldelsen her.

Portugisisk co-produsent

Estudio Victor Cordon er co-produsent i vår nye barneforestilling «Borte". dybwikdans har residens i Lisboa i uke 8 og vi flytter da inn i deres lokaler i sentrum av Lisboa. Vi har ved flere anledninger spilt forestillinger i Lisboa og ser frem til å møte kolleger under dette oppholdet.

"Estúdios Victor Córdon (EVC), a creative platform belonging to OPART, is committed to supporting the independent artistic community. Therefore, it is a space that responds to the present with an eye on the future. Privileging proximity, intercultural dialogue, and artistic transversality, EVC is a space dedicated to art practices, research, experimentation, creation, and also to thought, thus promoting different perspectives and encouraging communication between peers. As main lines of action and orientation, the EVC supports artistic creation, focusing distinctly on presenting young creators and performers to the contemporary art scene, organizes complementing training and daily dance classes for professionals, and promotes programs dedicated to thought, questioning, and memory. Alongside the relevance and effectiveness of the proposed programs, and for the benefit of the independent artistic community, it is also our goal to make each person feel at home. From within that home, people give input, the EVC becoming, more and more, a place by all for all.

Estúdios Victor Córdon (EVC), a creative platform belonging to OPART, is committed to supporting the independent artistic community. Therefore, it is a space that responds to the present with an eye on the future. Privileging proximity, intercultural dialogue, and artistic transversality, EVC is a space dedicated to art practices, research, experimentation, creation, and also to thought, thus promoting different perspectives and encouraging communication between peers. As main lines of action and orientation, the EVC supports artistic creation, focusing distinctly on presenting young creators and performers to the contemporary art scene, organizes complementing training and daily dance classes for professionals, and promotes programs dedicated to thought, questioning, and memory. Alongside the relevance and effectiveness of the proposed programs, and for the benefit of the independent artistic community, it is also our goal to make each person feel at home. From within that home, people give input, the EVC becoming, more and more, a place by all for all."

3, 75 millioner til scenekunst for barnehagefeltet

Elefantteateret som er en forlengelse av dybwikdans kunstneriske praksis har mottatt 3,75 millioner kroner fra Sparebankstiftelsen SR-Bank for perioden 2024-2027. Midlene skal gjøre det mulig for Elefantteateret og dybwikdans å nå så mange barnehagebarn som mulig i denne perioden med kunstneriske opplevelser. Dette er et demokratisk kunstprosjekt som i tillegg til å skape opplevelser, skal utvikle en større forståelse for de aller yngste medborgernes rett til å delta i kunst- og kulturliv. i tillegg til dybwikdans, deltar en rekke nasjonale og internasjonale kunstnere i programmet.

400 glade dager for de yngste medborgerne

Elefantteateret er en forlengelse av dybwikdans sceniske praksis, Periskop besøkte Elefantteateret for en stund tilbake (les her).

Nyhet: dybwikdans til Carnegie Hall (NY)

dybwikdans produserte Fuge fantasi for bass, baryton og 15 babyer i 2022 og i oktober 2024 skal denne produksjonen spille i Carnegie Hall i New York. I tillegg til at ensemblet skal spille 12 forestillinger er vi invitert til å dele erfaringer fra vår kunstneriske praksis med kunstnere i New York.

For mer informasjon om produksjonen, se under repertoar på denne websiden.

Nyhet: 50 spilte forestillinger av OvO i Portugal og Norge

Forestillingen OvO har spilt 50 forestillinger i høst. Prosjektet hadde premiere på Madeira 18. september og har siden turnert på Madeira, i Viseu, i Teatro Viriato og i Elefantteateret i Stavanger. I Stavanger har forestillingsprosjektet for barn i alderen 1-3 år vært en del av det kunstneriske formidlingsprosjektet «100 GLADE dager». Prosjektet er et demokratisk kunstprosjekt som gjennom samarbeid med barnehagene tilbyr kunstopplevelser til ALLE barn, uavhengig av levekår.

OvO er et samarbeid mellom det portugisiske kompaniet Dançando com a Diferença og dybwikdans. OvO inngår i en del av EØS prosjektet INSUL’Arts.

Forprosjekt Borte

I perioden 27. november til og med 3 desember 2023 arbeidet dybwikdans med et forprosjekt til sin neste produksjon som har tittelen «Borte». Forestillingen for barn mellom 3-5 år undersøker det som er borte og som kommer tilbake og det som er borte, men som ikke kommer tilbake. Vi undersøker hvordan vi kan arbeide med døden som tema, men på en måte som er etisk forsvarlig. dybwikdans har erfaring med at barn er opptatt av de samme spørsmålene som voksne er og vi ønsker å ta barn på alvor gjennom å også undersøke innholdet i våre produksjoner. Sammen med dramatiker Erika Lindahl utvikler vi et tekstlig materiale i vårt forprosjekt, Lindahl har en dobbel kompetanse som psykolog. 

Litteraturforsker Eva Södergren har døden som tema i litteratur for barn og voksen, og hun deltok i vårt forprosjekt: https://www.elefantteateret.no/program-liste/med-dden-som-tema

Prosjektet hadde førpremiere i Elefantteateret 27. mai 2023 og forestillingen skal nå videre til Bodø2024 i 21. juni 2024.

Prosjektet er støttet av Kulturdirektoratet, Stavanger kommune, Rogaland fylkeskommune, Elefantteateret og UiS.

Nytt samarbeid med Erika Lindahl (SE)

dybwikdans samarbeider med Erika Lindahl i den kommende produksjonen «Borte». Erika Lindahl er dramatiker og klinisk psykolog og hun skriver libretto til vår kommende produksjon om det som er borte og ikke kommer tilbake. Hennes arbeid med prosjektet Lakrimatorium, er svært relevant for vårt arbeid for de yngste om døden. Om hennes eget arbeid skriver hun:

"Lakrimatorium är ett deltagandebaserat performance som handlar om olika relationer till sorg och gråtande. Verket tar formen av ett donationscenter som – utifrån övertygelsen om sorgens inneboende värde – tar emot, arkiverar och förmedlar sorgefiler människor emellan. Som besökare vägleds du av varsam, tidseffektiv personal. Efter en inledande sorgenavigering ges du möjlighet att antingen donera eller hämta ut en donation - skräddarsydd utifrån dina behov och preferenser."

 I tillegg til at hun har jobbet med sorg- og tåredonasjoner, har hun også samlet inn historier om håp i Gøteborg.

EØS samarbeid med Dançando com a diferença i juni 2023

dybwikdans og kompaniet Dançando com a diferença på Madeira er i gang med sitt EØS samarbeid INSUL’ ARTS.

I juni måned arbeider dybwikdans med en ny babyproduksjon, OvO, på Madeira. Vi holder i den anledning flere workshops sammen med det lokale kompaniet og vi møter også familier som deltar inn i prosessen med å ferdigstille arbeidet. Kompaniene deler erfaringer fra sine kunstneriske praksiser. dybwikdans med sin erfaring med kunstneriske praksiser som møter de aller yngste medborgerne og Dançando com a diferença som arbeider med utøvere med funksjonsvariasjoner. Samarbeidet skal pågå til 2025. Høsten 2023 skal OvO turnere på Madeira og i Nord Portugal, samt i Norge. I 2024 skal kompaniene lage en ny produksjon som skal vises i begge land.